Vjerojatno ste čuli za Shakespeareov sonet , ili možda čak Petrarkin sonet . Ali to su samo dvije vrste soneta. Postoje zapravo mnogi drugi oblici!

Kako su se novi pjesnici s vremenom petljali s tradicionalnijim pristupima sonetu, došli su i do vlastitih pristupa pisanju soneta. U ovom članku, mi ćemo vam pomoći da naučite o svim glavnim vrstama soneta po:

• Ukratko vam predstavljamo sonet
• Raščlanjivanje različitih vrsta soneta, uključujući primjer i analizu svake vrste
• Objašnjavajući devet pjesnički pojmovi morate znati kako biste uspješno analizirali različite vrste soneta

Jesi li spreman? Pogledajmo neke sonete!

Kratak uvod u sonet

Prije nego što uđemo u vrste soneta, želimo ukratko govoriti o elementima koji su većini soneta zajednički. ( Pogledajte ovaj članak za stručni vodič kroz formu soneta.)

Što je sonet?

A sonet je vrsta pjesme koja tradicionalno ima 14 redaka koji su napisani jambski pentametar .

Sonetni oblik i tema

Formalni i strukturni elementi soneta postali su standardizirani kako je sonet postao popularan. No s vremenom su novi pjesnici pronašli vlastite načine pisanja soneta.

Drugim riječima, kako su pjesnici eksperimentirali s oblikom i strukturom soneta, ti novi pristupi pisanju soneta stvorili su nove vrste soneta, poput ranog talijanskog i engleskog soneta.

css poravnanje teksta

Tematski, obično možete nanjušiti tradicionalni sonet ako se bavi jednom glavnom stvari: ljubavlju. Međutim, kao i s formom i strukturom samih soneta, teme prikazane u sonetima također su se proširile na teme poput politike, prirode, religije i duhovnosti te društvenih pitanja.

Koje su razlike između oblika soneta?

Iako postoje razlike između vrsta soneta koje su se razvile tijekom vremena, može ih biti prilično teško odabrati ako vam je analiza soneta nova stvar. Kako bismo vam pomogli sami identificirati svaku vrstu soneta, razgovarat ćemo o svakoj većoj vrsti soneta koju trebate znati.

Jedna kratka napomena: iako je naš popis sveobuhvatan, definitivno ne sadrži sve vrste soneta poznate čovjeku! Samo pokušavamo pokriti vrste soneta koje ćete najvjerojatnije čitati. Da biste saznali više o opskurnim vrstama soneta koji nisu ušli u scenu, pogledajte Poetry Foundation.

talijanski ili petrarkinski soneti

Počet ćemo s talijanskim ili petrarkijskim sonetom jer je to bio prvi tip soneta koji je postao popularan! Petrarkin sonet popularizirao je talijanski pjesnik Francesco Petrarka 1300-ih, zbog čega se naizmjenično naziva talijanski sonet ili Petrarkin sonet. Sa sigurnošću ćete koristiti oba imena za ovu vrstu pjesme.

Petrarkini soneti imaju 14 stihova — podijeljenih na oktava i a šesterac- koji slijede shemu rime ABBA ABBA CDCCDC ili ABBA ABBA CDECDE. (Niste sigurni koja je shema rime? O tome ćemo kasnije, ili možete pogledati ovaj detaljni vodič .)

Petrarkine pjesme podijeljene su u dva dijela kako bi pjesnik mogao postavljati pitanja i doći do odgovora. Tematski, oktava , ili prvih osam redaka, često daje prijedlog , koji postavlja pitanje ili opisuje problem. T kokoš šesterac , ili posljednjih šest redaka, predlaže rješenje ili rješenje .

Uobičajeno je da se prijelaz s opisa pitanja/problema na rješenje događa oko devetog retka Petrarkinih soneta. Taj pomak s problema na rješenje naziva se zaokret, ili vrijeme . Dakle, o Petrarkinom sonetu možete razmišljati kao o otmjenoj sesiji pitanja i odgovora ili mini-argumentu!

Konačno, talijanski soneti gotovo su uvijek napisani jambski pentametar . (Kasnije ćemo više govoriti o jambskom pentametru!). Ali sada, pogledajmo Petrarkin sonet.

Primjer talijanskog soneta/petrarkijskog soneta: Snopovi Edwin Arlington Robinson

Gdje su se dugo valjale sjene vjetra,
Zelena pšenica popuštala je dodijeljenoj promjeni;
I kao nekom golemom magijom neiskazanom
Svijet se polako pretvarao u zlato.
Kao ništa što je ikada kupljeno ili prodano
Čekalo je tamo, tijelo i um;
I to s svojevrsnim moćnim značenjem
To više govori što se više ne kaže.

Tako u zemlji gdje svi dani nisu fer,
Sajmeni dani su se nastavljali do drugog dana
Tamo je ležalo tisuću zlatnih snopova,
Blista i mirna, ali ne zadugo –
Kao tisuću djevojaka zlatne kose
Mogli bi ustati s mjesta gdje su spavali i otići.

Unatoč tome što je napisan u dvadesetom stoljeću, Robinson u Snopovima koristi petrarkinski oblik i strukturu. U ovom sonetu Robinson razmišlja o značaju i ljepoti polja pšenice.

The slike Robinsonova upotreba u ovom sonetu stvara romantičan osjećaj : polje pšenice se uspoređuje sa zlatom i opisuje se kao posuđivanje ogromne magije koja je neobjašnjiva. Zapravo, ljepota svijeta, koju utjelovljuje zlatno polje, još je dragocjenija od stvaran zlato!

Robinson koristi tradicionalnu petrarkijsku shemu rime ABBAABBA CDCDCD. (Odgovarajuća slova predstavljaju slične rime.) Kao što je karakteristično za Petrarkine sonete, Robinson strukturira svoj sonet u oktava i a šesterac, i koristi a vrijeme kako bi pokrenuo zaokret ili pomak u tonu pjesme na početku retka 9.

na vrijeme, Robinson priznaje da, iako pšenično polje čini cijeli svijet lijepim, svi dani nisu fer - realistično zapažanje u usporedbi sa sanjivim romantizmom na oktava. Robinson zna da je ljepota žitnog polja ograničena, što shvaćamo kada se pšenica pokosi i poveže u snopove.

Robinsonova pjesma dobar je primjer Petrarkinog soneta jer koristi obrazac iznošenja prijedloga na početku u oktava — da je cijeli svijet lijep, kao što je prikazano na polju pšenice — i dajući rješenje za tu tvrdnju u šesterac- da se, poput mladosti tisuću djevojaka zlatne kose, ljepota zemlje s vremenom mijenja.

'Romeo i Julija' od Ford Madox Brown (1869.-1870.)

engleski ili šekspirijanski soneti

Kao i talijanski/petrarkinski sonet, engleski sonet također ima više naziva. Engleski sonet često se naziva Shakespeareovim sonetom budući da je pjesnik William Shakespeare bio je najplodniji (i najpoznatiji!) engleski pisac soneta tijekom šesnaestog stoljeća. Možda ćete čak čuti da se ova vrsta pjesme naziva elizabetanskim sonetom , od kraljice Elizabete volim ih!

Engleski soneti imaju 14 stihova, ali ova vrsta soneta ima tri katrena i jedan dvostih umjesto an oktava i a šesterac . Također, ovi soneti slijede shemu rime ABAB CDCD EFEF GG. Jedan katren sastoji se od četiri stiha, a dvostih se sastoji od dva stiha.

Poput Petrarkinih soneta, engleski soneti obično su u formatu pitanja i odgovora. Ali različita struktura i shema rime utječe na to kako engleski soneti komuniciraju svoje teme. U engleskom sonetu, vrijeme događa neposredno prije dvostiha umjesto u sredini pjesme. To znači da tri katrena daju pjesniku više prostora za postavljanje pitanja i stvaranje napetosti, ali pojedinačni dvostih na kraju daje pjesniku samo dva stiha da pronađe odgovor.

Ova struktura čini pjesmu dramatičnijom i često znači da je pjesnikov odgovor dvosmisleniji!

Primjer engleskog soneta: Proslov, Od Romeo i Julija Williama Shakespearea

Dva domaćinstva, oba jednaka po dostojanstvu,
U poštenoj Veroni, gdje postavljamo našu scenu,
Od drevnog razbijanja ljutnje do nove pobune,
Gdje građanska krv čini građanske ruke nečistima.
Od naprijed kobna bedra ova dva neprijatelja
Par zvjezdanih ljubavnika oduzima sebi život;
Čija nesretna jadna svrgavanja
Njihovom smrću pokopajte svađu svojih roditelja.
Zastrašujući prolaz njihove ljubavi obilježene smrću,
I nastavak bijesa njihovih roditelja,
Što, osim kraja njihove djece, ništa nije moglo ukloniti,
Je li sada dva sata prometa naše pozornice;
Što ako strpljivih ušiju pratiš,
Ono što će ovdje nedostajati, naš će trud nastojati popraviti.

Prolog Shakespeareove drame, Romeo i Julija, zapravo je primjer engleskog soneta. Shakespeare koristi sonet kako bi pokazao da će romantična ljubav i tragični sukob biti dvije glavne teme drame . Ovaj kreativni izbor pokazuje koliko je bilo uobičajeno za ljude povezivati ​​sonete s temama ljubavi i tragedije tijekom Elizabetansko doba .

Prvo, možete reći da je ovo sonet jer koristi klasičnu strukturu od tri katrena i završnog dvostiha sa shemom rime ABAB CDCD EFEF GG.

Što je još važnije, ovaj sonet postavlja pozornicu za sukob koji se odigrava u predstavi, govoreći priču o dvije cijenjene talijanske obitelji koje imaju zlu krv. Na primjer, u drugom katrenu, govornik u pjesmi govori publici da se sukob između dviju obitelji pogoršava kada se njihova djeca zaljube i, na kraju, odluče oduzeti si život.

Sonet završava dvostihom — još jednim ključnim obilježjem engleskog soneta. Dvostih ovdje čini pomak u odnosu na prvih dvanaest redaka obraćajući se izravno publici predstave, potičući ih da strpljivo slušaju i obrate pozornost na priču koju je uvodio Prolog. Drugim riječima, odgovara na implicirano pitanje o tome što se sljedeće događa. (Odgovor: samo gledajte!)

Shakespeareov pristup sonetu utjelovljuje sve karakteristike po kojima je engleski sonet danas poznat: strukturu, shemu rime, prikaz teme i problema u tri katrena i korištenje vrijeme u dvostihu objasniti kako će se problem riješiti. Ponajviše, The Prologue to Romeo i Julija obuhvaća glavnu temu engleskih soneta: ljubav.

Gravura pjesnika Edmunda Spensera

Spenserijanski soneti

Spenserijanski soneti malo su drugačiji i rjeđi od drugih oblika. Spenserijanski soneti nazvani su po engleskom pjesniku koji ih je popularizirao, Edmund Spenser . Ovi soneti koriste istu strukturu kao engleski soneti (tri katrena i dvostih), ali se oslanjaju na kompliciraniju shemu rime: ABAB BCBC CDCD EE. Dakle, da bismo razlikovali Shakespeareove i Spencerianove sonete, morate pažljivo pogledati obrazac rimovanja .

Ono što shemu rime Spenserijanskog soneta čini kompliciranijom je to što se ponavlja isto završna rima više puta. Pokušaj smisliti više ponovljenih rima koje se prirodno uklapaju u sonet može biti teži za pjesnika!

Nadalje, Spenser koristi svaki katren da razvije metaforu, pitanje, ideju ili sukob na logičan način . Na kraju svojih soneta on koristi dvostih kako bi dao hrabru izjavu koja rješava teme predstavljen u katrenima. Spenser je također često uključivao ranu vrijeme oko 9. retka njegovih soneta, ali prvi vrijeme u svojim je sonetima a crvena haringa -pravo rješenje ne dolazi do kupleta na kraju!

Spenserijanski sonet: XXVI od Amoretti Edmunda Spensera

Slatka je ruža, ali raste na trnju;
Sladak u klekovini, ali oštra njegova grana;
Sladak je Eglantine, ali bode blizu;
Sladak je jelov cvijet, ali su mu grane grube.
Sladak je čempres, ali mu je kora žilava,
Sladak je orah, ali gorka je njegova pilula;
Sladak je brnistar, ali ipak dovoljno kiseo;
I sladak je Moly, ali mu je korijen bolestan.
Dakle, svako slatko s kiselim još se temperira
Zbog toga se još više želi:
Za lake stvari koje se mogu dobiti po volji,
Većina vrsta muškaraca postavlja, ali malo pohranjuje.
Zašto bih onda računao na malu bol,
To beskrajno zadovoljstvo dobit ću.

Prilično je lako reći da je ovo Spenserijanski sonet... budući da ga je napisao pjesnik Edmund Spenser! Na prvi pogled, ovaj Spenserov sonet mogao bi izgledati kao engleski sonet, ali ova pjesma koristi kompliciraniju shemu rime po kojoj su Spenserovi soneti poznati: ABAB BCBC CDCD EE. Ako pažljivo obratite pozornost na shemu rime, možete reći da je ovo Spenserijanski sonet koji razmišlja o idejama ljubavi i zadovoljstva.

U ovom sonetu, Spenser koristi ponavljanje kako bi pojačao i temu i problem u tri katrena. Ponavljajući istu frazu više puta (Slatko je...) i koristeći istu rečeničnu strukturu u svakom retku, Spenser jasno daje do znanja da se svako slatko s kiselim još uvijek temperira. Drugim riječima, dobro i loše često idu zajedno. Kako bi pojačali ovu ideju, prva dva katrena imenuju nekoliko stvari koje su slatke, poput ruža i cvijeta brnistre, zatim ističu da sve te slatke stvari rastu na oštrom, bodljikavom ili kiselom drveću i grmlju.

U trećem katrenu Spenser objašnjava zašto je značajno da su najslađe stvari često popraćene stvarima koje uzrokuju bol: jer ljudi vole izazov! Spencer kaže da ljudi zapravo ne cijene stvari koje mogu lako dobiti. Stvari koje je teško dobiti na kraju se pokažu većim zadovoljstvom.

Zbog lažnog vrijeme na početku retka 9, naznačeno Spenserovom upotrebom riječi so, može se činiti da je problem slatkih, ali bodljikavih stvari riješen u trećem katrenu. No, tu je još kuplet, i tu je problem konačno riješen. Spenser zaključuje da, budući da dobre i loše stvari često idu zajedno, ne bismo se trebali brinuti o podnošenju male boli kada će nas slatka stvar nagraditi zadovoljstvom. Ta nagrada, tvrdi Spenser, više nego nadoknađuje nevolje.

Portret Johna Miltona oko 1629

Miltonov sonet

Vjerojatno ste shvatili činjenicu da je većina vrsta soneta nazvana po pjesnicima koji su ih popularizirali, a Miltonicov sonet nije iznimka. Nazvan po engleski pjesnik John Milton , Miltonovi soneti koristite istu shemu rime (ABBAABBA CDECDE) i strukturu (an oktava i a šesterac ) Petrarkinog soneta.

Ipak, Miltonovi soneti obrađuju različite teme od drugih vrsta soneta. Umjesto da se bavi pitanjima romantične ljubavi ili prirode, Miltonic često piše sonete tematski se bave politikom i moralnim pitanjima, a koriste tzv zatvaranje za učvršćivanje strukture soneta.

isprobajte strukturu podataka

Ako ste zabrinuti zbog razlikovanja Miltonovih soneta od Petrarkinih soneta, nemojte! Samo pogledajte autora. Ako pronađete sonet koji je napisao Milton, onda znate da je to ovaj specifičan oblik. (Da, ponekad je tako jednostavno!)

Miltonov sonet: Broj 7: O njegovom dolasku u dobi od dvadeset tri godine autora Johna Miltona

KAKO je brzo vrijeme, suptilni kradljivac mladosti,
Ukrao na njegovu krilu moju treću i dvadesetu godinu!
Moji užurbani dani lete dalje s punom karijerom,
Ali moje kasno proljeće ne pokazuje pupoljak ni cvjetanje.
Možda moj izgled može prevariti istinu,
Da sam muškosti stigao tako blizu,
A unutarnja zrelost se mnogo manje pojavljuje,
Da neki više pravovremeno-sretni duhovi indu’th.
Ipak bilo manje ili više, ili brzo ili sporo,
Bit će i dalje u najstrožim mjerama
Toj istoj grupi, koliko god bila zla ili visoka,
Ka kojoj me vrijeme vodi, a volja neba,
Sve je, ako imam milosti da to tako koristim,
Kao i uvijek u oku mog velikog Task-mastera.

Znamo da je ovo Miltonov sonet jer ga je napisao John Milton, ali također pokazuje Miltonov odmak od klasične ljubavne teme ranih soneta. Umjesto toga, ovaj sonet razmatra iskustvo starenja i što protok vremena znači za Miltonovu predanost služenju Bogu tijekom cijelog života.

Jedna stvar koju Miltonovi soneti čini zajedničko s engleskim ili petrarkijskim sonetima tematski je to skloni su se usredotočiti na značenje jednog događaja . Razlika je u tome što su događaji u Miltonovim sonetima obično više političke, intelektualne ili duhovne prirode. To je svakako slučaj u ovom sonetu: Milton piše o svom dvadeset trećem rođendanu, što ga navodi da razmišlja o svojoj budućnosti.

Kao u talijanskim sonetima i engleskim sonetima, Milton predstavlja problem na samom početku oktava. Dvadeset i treća mu je godina prebrzo prošla! Sada ulazi u muškost, ali nema puno toga za pokazati.

Ali onda je vrijeme događa se na početku šesterac. Milton shvaća da, unatoč tome što osjeća o onome što je dosad postigao u životu, ono što je najvažnije je da ga vrijeme koje prolazi navodi da vrši volju svog velikog Načelnika, a to je Bog.

Pogledajte kako Miltonovi soneti imaju tendenciju da budu malo ozbiljniji u tonu od ljubavnih soneta pogledali smo ranije? To je ključni način na koji možete razlikovati Miltonic sonet od drugih vrsta soneta.

Moderni soneti

Sonet je ostao popularan pjesnički oblik. Mnogi suvremeni pjesnici nastavljaju pisati sonete, iako se moderni soneti ne pridržavaju jedne specifične forme ili teme. Zapravo, moderni soneti se čak nazivaju otiskom duha tradicionalnih soneta .

Ponekad se moderni soneti oslanjaju na tradicionalnih četrnaest redaka; ponekad nemaju. Oni se također igraju sa shemama rima i slobodniji su s vrstama tema koje odaberu u njihovoj verziji soneta.

No, obično možete uočiti moderan sonet jer će slijediti većinu (ali ne sva!) pravila koja smo gore naveli. Kako bismo stekli bolji dojam o modernom sonetu, raščlanit ćemo Profesionalni par srednje klase Adama Kirscha, 1927., suvremenu pjesmu koja vam pokazuje na što trebate paziti kada čitate moderne sonete.

Moderni sonet: Profesionalni par iz srednje klase, 1927. od Adama Kirscha

Što opravdava nejednakost
To joj daje ukusan četvrtasti kroj
Ruby njoj za prst, njemu odijelo
Čije zgužvano, nenaglašeno dostojanstvo
Proglašava život rada sjedeći,
Dok netko u sweatshopu mora žmiriti
I šivanje paralize, i kontinent
Prolijeva krv da iz zemlje iščupa dragi kamen,
Ne može biti pravde. Ništa osim upotrebe
Na koje stavljaju prosperitet može govoriti
U njihovu obranu: lica koja novac stvara,
Oni pokazuju, ne moraju biti tupi,
S pravom, prazan, bahato jak;
Samo među gradjanima nalaziš
Pogled tako otvoren, privlačan i profinjen,
Tako nesigurno, tako svjesno svoje pogreške.

Kirschov moderni sonet napisan je u petrarkističkom obliku - tako nekako. Počinje s an oktava koja uglavnom slijedi shemu krajnje rime ABBAABBA, ali umjesto završetka s a šesterac koja slijedi shemu krajnje rime CDCCDC ili CDECDE, završava drugom oktava koja slijedi OCA.

Ovo je mala promjena koja dotjeruje oblik soneta kako bi bio svjež i nov. Zapravo, Kirschov sonet primjer je još jedne neuobičajene vrste soneta: razvučen sonet , što se odnosi na sonete koji se protežu na 16 ili više redaka.

Kirschov sonet također moderno okreće prastaru temu romantične ljubavi . Naslov soneta odnosi se na profesionalni par iz srednje klase. Ljudi obično pretpostavljaju da je par dvoje zaljubljenih ljudi. Ali ova pjesma ide u drugom smjeru.

Kirsch opisuje što nose muž i žena u prvom oktava, ali ti opisi nisu besplatni. Za svaku stavku koju Kirsch spominje o izgledu para - prsten s golemim dragim kamenom, izgužvano odijelo - on govori o nepravednim radnim uvjetima koji su ih omogućili. Tako, baš kao i u tradicionalnim sonetima, Kirsch počinje s prijedlogom: idejom da iskazivanje prosperiteta para srednje klase dolazi na račun drugih .

Mogli biste primijetiti da se ovaj sonet sastoji od dvije rečenice, te da prva rečenica završava, a druga počinje u sredini soneta. , na pola retka 9. Čini se da je ovo Kirschevo jedinstveno viđenje vrijeme, što je još jedna mala izmjena klasične sonetne forme .

Nakon što vrijeme na početku drugog oktava, Kirsch opisuje jedinu stvar koja bi mogla iskupiti par srednje klase: priznavanje načina na koji je njihova težnja za prosperitetom povrijedila i degradirala druge, te promjenu načina na koji koriste svoj prosperitet u budućnosti.

Kad znate što tražite, moderne sonete nije tako teško uočiti!

Skica Percyja Bysshea Shelleyja od Amelije Curran

Treći rime Sonet

Treći rime je talijanski izraz za pjesnički oblik stiha koji koristi isprepletenu ili lančanu rimu ABA BCB CDC DED. Terza Rima se prevodi kao treća rima na engleskom, a svaka pojedinačna strofa terza rime često se naziva treći budući da se sastoji od tri stiha poezije.

Talijanski pjesnik iz četrnaestog stoljeća Dante prvi put poznato upotrijebio terza rima u svojoj poznatoj epskoj pjesmi, the Božanstvena komedija . Kasnije se talijanski pjesnik Petrach — imenjak Petrarkina soneta — također koristio oblikom terza rima.

Oblik terza rima može se ponavljati uvijek iznova— ne postoji određeni broj redaka za terza rimu , što ga čini drugačijim od tradicionalnog soneta! Međutim, kada terza rima završi, završava ili jednim retkom ili dvostihom koji ponavlja rimu srednjeg retka završnog terceta. Evo primjera: ako je shema rime završnog terceta terca rime DED, tada će rima završnog retka biti E ili će rima završnog dvostiha biti EE.

Terza rima nema utvrđeni ritam , ali pjesnici koji pišu na engleskom često će koristiti jambski pentametar. Oblik terza rima je prikladniji za pisanje na talijanskom jer u engleskom ima manje riječi koje se rimuju nego u talijanskom! Unatoč tome, slavni pjesnici poput Geoffreya Chaucera, Percy Bysshe Shelley , i Robert Frost uspješno su koristili terza rimu na engleskom tijekom godina. Zapravo, Pjesma Percyja Bysshea Shelleyja, Oda zapadnom vjetru, je dobar primjer terza rima!

Sonet Terza Rima: Oda zapadnom vjetru , Percy Bysshe Shelley

O divlji zapadni vjetre, ti dahu Jesenjeg bića,
Ti, od čije nevidljive prisutnosti ostavlja mrtvo
Otjerani, kao duhovi od čarobnjaka bježe,

Žuto, i crno, i blijedo, i užurbano crveno,
Mnoštvo pogođeno kugom: O ti,
Koji voze u svoj tamni zimski krevet

Krilate sjemenke, gdje leže hladno i nisko,
Svaki kao leš u svom grobu, sve dok
Zapuhat će tvoja azurna sestra Proljeća

Njezin glas nad zemljom koja sanja, i ispuni
Gone slatke pupoljke poput stada da se hrane u zraku
Sa živim nijansama i mirisima ravnice i brda:

Divlji duh, koji se kreće posvuda;
Razarač i čuvar; čuj, čuj

Shelleyjeva Oda zapadnom vjetru duga je pjesma, pa smo ovdje uključili samo prvi dio. Ali, to je u redu, jer prvi odjeljak Shelleyeve pjesme daje puni primjer terza rima ! Ovaj sonet slijedi shemu rime ABA BCB CDC DED EE da je terza rima poznata. Ako pročitate ostatak pjesme, također ćete vidjeti da je cijela pjesma sastavljena od niza od pet terza rima soneta.

Dakle, o čemu je Oda zapadnom vjetru? Pa, naslov daje prilično dobar trag da Shelley hvali snagu vjetra! U ovoj prvoj terza rimi pjesme npr. Shelley se čudi kako zapadni vjetar ima moć kontrolirati druge stvari u prirodi tijekom različitih godišnjih doba . Zapadni vjetar ima moć otpuhati mrtvo lišće u jesen i otpuhati cvjetove s drveća u proljeće.

I u prvom i u pretposljednjem retku ovog odjeljka Shelley zapadni vjetar naziva divljim. Zapravo, u posljednjem dvostihu, on zapadni vjetar naziva Divljim duhom. On čini da zapadni vjetar zvuči poput nadnaravnog bića ili čak boga — ima moć uništavanja i sačuvati. Ova prva terza rima postavlja ostatak Shelleyjeve ode, koja istražuje kako Shelley želi da ga snaga zapadnog vjetra promijeni , baš kao što mijenja prirodu.

Fotografija mladog Gerarda Manleyja Hopkinsa.

Curtal Sonnet

Kurtalni sonet izumio je viktorijanski pjesnik Gerard Manley Hopkins . Jednostavan način da se objasni zaobljen sonet je taj to je skraćena verzija tradicionalnog soneta od četrnaest stihova, proporcionalno smanjena . Hopkins je bio stvarno zainteresiran za matematičke proporcije soneta, tako da ćemo morati napraviti nešto matematike da objasnimo formulatičan način na koji je Hopkins kondenzirao tradicionalni sonet u kurtalni sonet.

kako skinuti glazbu

Kurtalni sonet sastoji se od ukupno jedanaest redaka, što je tri četvrtine duljine tradicionalnog soneta. Petrarkinski soneti sastoje se od an oktava i a šesterac , zar ne? Dakle, curtal sonet smanjuje oktava na tri četvrtine duljine, skraćujući ga s osam redaka na šest redaka. Zatim, oštri sonet smanjuje šesterac na tri četvrtine njegov dužine, skraćujući ga sa šest redaka na četiri reda. Dakle, kratki sonet zapravo se sastoji od a šesterac i a katren .

Da bi došli do tog važnog jedanaestog stiha, kurtalni soneti uključuju repni dio na samom kraju. Repni dio se samo odnosi na jedanaesti i posljednji redak soneta, koji je obično mnogo kraći od ostalih stihova u pjesmi.

Budući da je duljina ukrivljenog soneta potpuno drugačija od tradicionalnog soneta od četrnaest redaka, shema rime je također prilično drugačija. Kurtalni sonet slijedi shemu rime ABCABC DBCDC ili ABCABC DCBDC.

Vrlo je malo pjesnika koristilo Hopkinsov zakrivljeni sonet, a sam Hopkins koristio je zakrivljeni sonet samo u tri svoje pjesme: Pied Beauty, Peace i Ash Boughs. Sljedeći ćemo pogledati Pied Beauty kao primjer curtal soneta!

Kurtalni sonet: Pjegava ljepotica , Gerard Manley Hopkins

Slava Bogu za šarene stvari –
Za nebo boje pare kao krava ogoljena;
Za ružičaste krtice sve u točkicama na pastrve koje plivaju;
Slapovi kestena od svježeg vatrenog ugljena; krila zebe;
Krajolik ucrtan i iscrtan – nabor, ugar i oranje;
I áll trádes, njihova oprema, pribor i trim.

Sve kontra, originalno, rezervno, čudno;
Što god je prevrtljivo, pjegavo (tko zna kako?)
S brz, spor; slatko, kiselo; zaslijepiti, zatamniti;
On praotac čija je ljepota prošla promjena:
Hvalite ga.

Prva strofa ovog engleskog soneta sastoji se od šest redaka, što ga čini a šesterac, druga se strofa sastoji od četiri stiha, što je čini a katren. Također ima repni dio na samom kraju, koji se sastoji od jedanaestog retka! Shema rime također odgovara skraćenom sonetu. Početak šesterac slijedi shemu rime ABCABC, a završni katren i repni dio slijede shemu rime DBCDC .

Sada, razgovarajmo o temama engleskog soneta. Već iz prvog retka možemo zaključiti da je ovo religiozna pjesma —Hopkins hvali Boga za stvaranje prekrasnih stvari u prirodi. On spominje nekoliko stvari koje su lijepe na vrlo različite načine, poput neba, uzorka ljuski pastrve i koja je uzgojena. Hopkins hvali Boga što je stvoritelj stvari koje pokazuju ljepotu na vrlo različite načine u prvih devet redaka ovog oštrog soneta.

Ali onda je vrijeme, ili obrat, događa se u desetom redu. U cijeloj pjesmi hvalio je nepredvidljivost i raznolikost prikazanu u Božjim kreacijama, ali se okreće prema hvaljenju Božje nepromjenjivosti u desetom retku: On je otac, čija je ljepota prošla promjena. Ali ova promjena teme ima za cilj još više slaviti Boga. Opisujući Boga kao nepromjenjivog i postojanog, Hopkins naglašava kako je Bog odvojen od prirode.

Sonetni nizovi

U nekim slučajevima, pjesnici će napisati nekoliko soneta koji se međusobno povezuju jedinstvenim predmetom ili temom. Oni se nazivaju nizovi soneta ili nizovi soneta. Postoje tri glavne vrste: sonetni niz, kruna soneta i sonetni dvojnik.

Niz soneta zbirka je soneta koji se bave istom temom, koja često uključuje dramatičnu situaciju ili osobu. Može se sastojati od Spencerovih, Shakespeareovih, Petrarkovih ili Miltonovih soneta. Dakle, pjesma poput Shakespeareove Sonet 128 može biti primjer i Shakespeareovog soneta i pjesme u nizu soneta o glazbi ( u kombinaciji sa sonetom 8 ).

The kruna soneta, također nazvana sonetna kruna, sastoji se od petnaest soneta i koristi ponovljena formalna ograničenja za izražavanje iste teme u svakoj pjesmi. Evo kako sonetna kruna postiže tematski kontinuitet: posljednji redak prvog soneta djeluje kao prvi redak Sljedeći sonet u nizu, a zadnji redak posljednjeg soneta ponavlja prvi redak prvog soneta u nizu... stvarajući golemu petlju!

Postoji i druga vrsta sonetnog niza. Ovaj se zove junačka kruna ili sonetna dupla, koja je napredni oblik sonetne krune . Junačku krunu također čini petnaest soneta koji su međusobno povezani na isti način kao i sonetni vijenci, ali posljednji sonet u nizu čini svi prvih redaka prethodnih četrnaest soneta — redom! Petnaesti sonet u junačkoj kruni zove se majstorski sonet. Zvuči prilično komplicirano, ha?

Ovdje ćemo vam dati jedan primjer niza soneta: krunu soneta tzv Vijenac za Emmetta Tilla, pronađena u dječjoj knjizi autora Marilyn Hacker .

Kruna soneta: Vijenac za Emmetta Tilla , od Marilyn Hacker

III

Proboden vriskom skraćenog djetinjstva,
moje srce ima ožiljke pedeset godina
po onome što sam čuo, sa stotinama zelenih ušiju.
Taj smijeh šakala. Dvjesto godina sam stajao
slušajući male borbe za pronalaženje hrane,
pjesmama života stvorenja, koje nestaje
i dolazi ponovno, uz glazbu sfera.
Dvije stotine godina smrti shvatio sam.
Onda je klanje sjekira jedne tihe ljetne noći,
dršćući duboku tišinu zvijezda.
Dječak koji trči, pet muškaraca u potjeri.
Jedno mračno, pet blijedih lica na mjesečini.
Buka, tišina, udarci po leđima. Jedna šibica, pet cigara.
Ime Emmetta Tilla još uvijek staje u grlu.

IV

Ime Emmetta Tilla još uvijek mi zastaje u grlu,
poput slogova položenih u ustima mucavca.
Četrnaestogodišnji mucavac, na jugu
da posjećuje rodbinu i da se podučava
obiteljske načine. Njegova je majka napokon kupila
ta kapa White Soxa; natjerala ga je da se zakune
biti oprezan u blizini bijelaca. Ona mu je rekla istinu
mnoge anegdote iz Mississippija:
Neki bijeli ljudi imaju slijepe duše. U svom kovčegu
spakirala je gaćice, majice, donje rublje,
i stripove. Dala mu je poruku
za dirigenta, mahnuo njegovom bucmastom licu,
pitao se hoće li se sjetiti očetkati kosu.
Njezino jedino dijete. Tijelo ostavljeno da se nadima.

Nismo htjeli kopirati cijeli sonet corona koju možete pročitati ovdje (petnaest soneta je puno!), ali htjeli smo uključiti nekoliko uzastopnih soneta iz jednog niza kako biste ga mogli vidjeti na djelu.

Ova tri soneta iz dječje knjige Marilyn Hacker, Vijenac za Emmetta Tilla, slobodno upotrijebite Petrarkinu shemu rime na kraju: ABBAABBA CDECDE. Možete vidjeti i kako soneti IV i V koriste se korona ponavljanjem posljednjeg retka prethodnog soneta u njihovom prvom retku . Evo primjera:

755 chmod

Posljednji redak soneta III: Ime Emmetta Tilla još uvijek staje u grlu.

Prvi redak soneta IV: Ime Emmetta Tilla još mi je u grlu.

Vidjeti? Postoji vrlo mala varijacija u tekstu, ali inače linija ostaje ista. Ovo ponavljanje omogućuje pjesniku da stvori sveobuhvatnu temu kroz više soneta u nizu. U konačnici, ponavljanje posljednjeg retka/prvog retka omogućuje pjesniku da ispriča proširenu priču. U slučaju Hackerove knjige za djecu, priča koja se priča je krajnje jedan važan.

Vijenac za Emmetta Tilla priča istinitu priču o mladom afroameričkom dječaku koji je linčovan zbog zločina koji nije počinio 1955. godine. Hacker čini mučnu priču o Emmettu Tillu dostupnom mladim čitateljima oslanjajući se na neke od tradicionalnih tematskih elemenata soneta: pružajući živopisan, detaljan opis fizičkog izgleda glavnog lika i okoline koja ih okružuje .

Što je sljedeće?

Poezija može biti stvarno zastrašujuća, ali najbolji način da naučite kako to čitati je da vježbate. U ovom članku jedan od naših stručnjaka vodi vas kroz analizu Dylana Thomasa Ne idi nježno u tu laku noć. Do kraja posta, analizirat ćete poeziju kao profesionalac!

Razgovarali smo o devet poetskih sredstava koje biste trebali znati za analizu soneta, ali postoji mnogo više koji mogu biti korisni alati dok analizirate pjesmu. Saznajte više o 20 poetskih tehnika koje biste trebali znati , i duboko zaronite u neke od najvažnijih (poput personifikacija i slike ).

Ako pokušavate obnoviti sonete kako biste se pripremili za AP ispit iz engleske književnosti, ne brinite. Imamo gomilu resursa za vas! Počni od pregled našeg stručnog vodiča za ispit , zatim provjerite naše potpuni popis praktičnih testova i knjige koje biste trebali pročitati za dio eseja.

Ove preporuke temelje se isključivo na našem znanju i iskustvu. Ako kupite artikl putem jedne od naših poveznica, PrepScholar može primiti proviziju.